国际上著名的大提琴演奏家（下）

34位国际上著名的大提琴演奏家(下）

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这里搜集了34位著名的大提琴演奏家，给爱好提琴的朋友们分享，当然这些都是能搜集到的演奏家，还有很多著名的大提琴演奏家，有时间在给补全。大提琴被更多的音乐爱好者喜爱、追捧，它的音色悠扬，浑厚丰满，旋律动人，具有开朗的性格，又善于表达深沉而复杂的情感，有“音乐贵妇”之称。在管弦乐团、弦乐 四重奏或室内乐团所演奏的音乐中，大提琴皆扮演着不可或缺的重要角色。此外也有许多由大提琴所担任演出的协奏曲及奏鸣曲。大提琴也是为人们所喜爱的独奏乐 器之一。（资料摘自网络，供仅参考）

18.莫里斯.詹德隆

莫里斯·詹德隆（Maurice Gendron，1920-1991）出生法国，法国四大大提琴名家。被视為二十世纪最伟大的大提琴家之一，他和卡萨尔斯、傅尼叶、托泰里耶等人齐名于二次世界大战后的年代。

三岁就会读谱，四岁学小提琴，五岁学大提琴，在十一岁还没进音乐院前就已经公开拉奏德弗札克的大提琴协奏曲，十四岁即拿到尼斯音乐院大提琴组比赛第一名，并开始公演。可惜因家境贫寒被迫辍学，并以為人拖地洗窗维生，所幸老师资助他前往巴黎音乐院继续升学，在此他一边送报赚取学费，住在没有暖气的房中，却依然拿下巴黎音乐院第一名，也因此开始结识许多知名作曲家如浦朗克、梅湘等人，同时期毕卡索还曾為他画了一幅肖像。

不久他就以西方第一位演出普罗高菲夫第1号大提琴协奏曲的演奏家姿态窜红乐坛，普罗高菲夫更因此给予他三年的独家演奏权。

但其实詹德隆在世最為人所称道的演奏曲目，是巴哈的无伴奏大提琴组曲，且几乎是继卡萨尔斯之后，拉奏此组曲最知名的大提琴家。虽然逐渐遭世人淡忘，但凡听过这份录音的人，都难以否定詹德隆在巴哈无伴奏詮释史上的崇高地位。他同时也是包凯利尼两首大提琴协奏曲的近代首演者。

莫里斯.詹德隆

19.亚诺什·斯塔克

亚诺什·斯塔克(Janos Starker，1924-2013 )，美国籍匈牙利裔大提琴家，斯塔克出生于匈牙利布达佩斯的一个犹太人家庭。他的父亲是波兰人后裔，母亲则是来自乌克兰的移民。他的两个哥哥都是小提琴手，而他则在六岁生日前得到了一把大提琴。斯塔克随后进入布达佩斯的弗朗茨·李斯特音乐学院（Franz Liszt Academy of Music），师从阿道夫·希弗（Adolf Schiffer）学习大提琴，并在11岁时进行了首演。斯塔克14岁时进行了他的首场职业演出，曲目是德沃夏克的大提琴协奏曲。

战后，20岁的斯塔克成为了匈牙利国家歌剧院和布达佩斯爱乐乐团的首席大提琴手。但由于他无法取得国籍，因而在1946年离开了处于苏联控制下的匈牙利共和国。斯塔克首先前往维也纳，并参加了日内瓦大提琴比赛。其后他又辗转前往巴黎。

在巴黎的一年里，斯塔克录制了佐尔坦·柯达伊的大提琴奏鸣曲作品第8号，而这部作品在之前被一些人认为很难演奏。斯塔克因此荣获了法国的唱片大奖（Grand Prix du Disque），引起了人们的关注。

1948年，斯塔克移居美国，成为达拉斯交响乐团的首席大提琴手。1949年，斯塔克移居纽约，成为弗里兹·莱纳指挥的大都会歌剧院的首席大提琴手。在这里，他首次录制了巴赫的无伴奏大提琴组曲，展示出了高水平的演奏技巧。1952年，斯塔克又成为了芝加哥交响乐团的首席大提琴手。

1958年，斯塔克移居布卢明顿，执教于印第安纳大学雅各布音乐学院直至去世。在他的教授生涯中，斯塔克培养出了一批优秀的大提琴手，活跃在世界各地的乐团中。同时，斯塔克自己也在全世界上百场的音乐会上参加了演奏。

2013年4月28日，于美国印第安纳州布卢明顿逝世。

亚诺什·斯塔克

20 丹尼尔·夏弗朗

丹尼尔·夏弗朗（Daniel Shafran ，1923-1997）前苏联杰出大提琴家 ，与罗斯特罗波维奇同为苏联时期的大提琴大师。丹尼尔·夏弗朗他开始学大提琴已相当晚，已经有八岁半了，是由他父亲勃·赛·夏弗朗教授的，那时是列宁格勒交响乐团的大提琴首席。一年半后，“神童”已经可以独立演出，演奏一些相当难的大提琴曲目，其中有波泊尔技巧性的《纺车》。于是夏弗朗进了列宁格勒音乐学院，随阿·亚·什特里梅尔教授学习。
一九三七年，十四岁的丹尼尔·夏弗朗在莫斯科的全苏比赛中获一等奖。
一九四三年，夏弗朗迁到莫斯料，燕为首都乐团的独奏演员。
丹尼尔·夏弗朗的艺术特点是十分真挚、有激情，富有浪漫色彩的热情。他的演奏风格在现代演奏艺术中是最富特色的，他不容许有无动于衷、千篇一律，刻板公式。任何一种作品，甚至大提琴曲目中最常演奏的作品，在夏弗朗的手中都能获得它的第二次生命。他总是能展示某一部作品中我们前所未知的东西，它内在的艺术潜力。夏弗朗的解释仿佛包含一种特殊的增进紧张度的因素，总是给听众以鲜明的、意想不到的印象。
夏弗朗的曲目广泛多样、可以毫不夸张地说：他实际上演奏所有最有意义的、最重要的大提琴作品。难区分大提琴家某种特定的爱好，在三十——四十年代、夏弗朗热中于演奏小品。在现代器乐演秦家中少有的演奏小品的才能，至令仍然是夏弗朗期创作面貌中最突出的一个方面，这在很大程度上奠定了演奏家精致、讲究的风格。但是随着年岁的增长，他越来越注意大型作品。博克里尼、海顿、舒曼、德沃夏克、圣桑的协奏曲、柴科夫斯基的罗可可主题变奏曲、普罗科菲耶夫的交响协奏曲、肖斯塔科维奇的第一、第二大提琴协奏曲——这只不过是夏弗朗经常演奏的一个简要的作品目录。

丹尼尔·夏弗朗

21.罗斯特洛波维奇

罗斯特洛波维奇（Mstislav Rostropovich，1927-2007 )美籍前苏联大提琴家、钢琴家、指挥家，本世纪最著名的大提琴泰斗级演奏家。与肖斯塔科维奇，普罗科菲耶夫是挚友，世界上很多的作曲家都为他创作作品。

罗斯特洛波维奇出生在苏联巴库一个音乐家庭。父亲是彼得堡音乐学院毕业的大提琴家，母亲是钢琴家。他四岁学钢琴，七岁学大提琴，表现出惊人的音乐天赋。父母为让他接受更好的音乐教育，30年代中期举家迁往莫斯科。当时苏联正处于经济萧条时期，是一位善良的小学教师帮他们度过难关，罗斯特罗波维奇得以进入音乐学校。

1942年父亲病逝，对全家无异于雪上加霜。父亲临终前托付老同学、莫斯科音乐学院教授科索洛波夫关照自己的一双儿女。经过科索洛波夫的努力，罗斯特罗波维奇和他的姐姐1943年终于获得政府救助:姐弟俩同时进入莫斯科音乐学院。弟弟学大提琴，姐姐学小提琴。弟弟的老师是科索洛波夫本人，姐姐的老师是科索洛波夫的女儿。姐弟俩在人生道路上又一次得到他人帮助。

进入莫斯科音乐学院这座艺术殿堂，罗斯特罗波维奇马上展现出与生俱来的才华。他非常幸运，作曲老师正是大名鼎鼎的肖斯塔科维奇!肖斯塔科维奇和普罗科菲耶夫都是他最崇拜的作曲家。

1950年罗斯特罗波维奇毕业留校任教。他非常重视学生的心理状态，把从肖斯塔科维奇那里学到的原则运用到自己的教学中。

1955年他同莫斯科大剧院著名女歌唱家加琳娜一见钟情，仅仅四天便闪电式结为伉俪。

1958年他刚过而立之年已成为终身教授，获准出国演出，从而赢得极高的世界声誉。

1964年被授予苏联“人民艺术家”称号。
1965年开始了”马拉松式“的大提琴演奏，演奏风格具有强烈的个性，音色浓郁，既严谨又高雅，具有火一般 的热 情，富于戏剧性的表现力，他的演奏时而温柔，而富有光彩，时而华丽而辉煌，使听众陶醉其中。

罗斯特罗波维奇是20世纪后半叶公认的最伟大的大提琴家。他对大提琴表现力的探索与实践至今尚无人能与之匹敌，在丰富大提琴曲目方面也做出重大贡献——他的演奏吸引了众多名家为他谱写作品，在大提琴史上形成空前繁荣的景象。以后他又以指挥家身份活跃在世界各国舞台上。

2007年，当著名大提琴家兼指挥家罗斯特罗波维奇在莫斯科病逝的噩耗传出时，人们悲痛地说:“当今世界最伟大、最神奇的琴弦断了!”。

罗斯特洛波维奇

22.齐格弗里德·帕尔姆

齐格弗里德·帕尔姆(Siegfried Palm，1927-2005)德国大提琴家。演奏近代作品相对较多。8岁跟随他的父亲学习大提琴，后来与马伊纳尔迪学习大提琴。齐格弗里德·帕尔姆影响力很大他和当世纪其他大提琴演奏家如罗斯特罗波维奇和格雷戈尔斯基相媲美。齐格弗里德·帕尔姆演奏柔和优美，富有韵味，丰富了大提琴的表现力。

齐格弗里德·帕尔姆

23.杰奎琳·杜普蕾

杰奎琳·杜普蕾(Jacqueline du Pré，1945-1987)，英国女大提琴家，虽为女性，但演奏不拘细节，洒脱奔放。杜普蕾生于牛津一个中产阶级音乐之家，她母亲是个不错的钢琴家，也是个天才教师。这个法国姓来自她父亲那边源于Channel岛的祖籍。就在她要过五岁生日前，初露音乐才华的她在收音机上听到大提琴的琴声，坚决要求学习大提琴。

之后，杜普蕾就学于Herbert Walenn的伦敦提琴学校，十岁时从师于知名音乐家William Pleeth，后来杜普蕾相继跟随瑞士的卡萨尔斯，巴黎的Tortelier，和莫斯科的罗斯托波维奇继续学业。1956年获得Suggia奖。

1959年杜普蕾第一次公开表演她的艾尔加协奏曲；1960年她赢得皇后奖杯（Queen’s Prize），1961年在伦敦第一场演奏会成功完成，当时她的大提琴是一把1672年的斯特拉迪瓦里琴。一年后她先后演奏了几场埃尔加协奏曲，其中包括第一场后来成为历年传统的英国BBC音乐会。

1967年她与丹尼尔·巴伦波因结婚。年底与小提琴手平夏斯·祖克曼的会面促使后来三人组成了一个演出团。并录制了贝多芬和柴科夫斯基的三重奏。此时，全世界几乎都拜倒在杜普蕾裙下：她与阿胥肯纳吉、帕尔曼、祖宾·梅塔等年轻且充满魅力的音乐家成为了朋友。她本人也成为举世瞩目的最有名的演奏家之一。

她于1973年退出乐坛。她试图教授音乐，但是最终因为病症加重，于1987年十月病逝于伦敦家中。

杰奎琳·杜普蕾

24.克里斯蒂娜·瓦列芙斯卡

克里斯蒂娜·瓦列芙斯卡(Christine Walevska，1945～) 美国女大提琴家。出生在美国洛杉矶一个音乐世家。她的父亲是一位古董小提琴经销商。因此，在她八、九岁就开跟她的父亲学习大提琴。十三岁的时候她和格雷戈尔斯基在国家交响乐团演出圣桑协奏曲。当她十六岁时她在巴黎音乐学院和莫里斯·马雷夏尔学习大提琴，在那里她成为美国第一个获得一等奖的大提琴及室乐。

克里斯蒂娜·瓦列芙斯卡

25.米克洛什·佩雷尼

米克洛什·佩雷尼(Perenyi Midios，1948～)匈牙利大提琴家，生于布达佩斯的一个音乐家庭，父母都是音乐教师，一个妹妹是小提琴家。他五岁开始学琴，老师扎博基曾是大卫·波帕尔的学生。他七岁进入布达佩斯李斯特音乐学院学习大提琴，后赴罗马圣塞西利亚学校随玛纳蒂教授继续学琴。

1962年在布达佩斯举行的“卡萨尔斯国际大提琴比赛”中获奖。

1965-1966年卡萨尔斯两次邀请佩雷尼参加他举办的大师班，继而连续四年邀请他参加“马尔波罗”音乐节的演出。

1974年起至今，佩雷尼在布达佩斯的弗朗兹·李斯特音乐学院任教。同时，作为匈牙利国家爱乐乐团的独奏家，他还经常举行独奏和室内乐音乐会。

他于1980年获匈牙利“科苏特奖”，1987年获“巴托克——帕斯托里奖”，曾应邀参加卡内基音乐厅成立百年的庆典系列演出。

米克洛什·佩雷尼

26.弗里德里希

弗里德里希 (Friedrich—JurgenSellheim，1948-1995)德国大提琴家。与其兄组成的二重奏闻名国内外。演奏技巧完美，音色纯净。

弗里德里希

27.马友友

马友友(Yo-Yo Ma1955- )，是当今世界上最负盛名美籍华裔的大提琴家之一，曾获得多座格莱美奖。马友友出生于法国巴黎。4岁开始学钢琴与大提琴，6岁开始在观众面前演出。7岁与家人迁往美国纽约定居，并前往白宫演出给艾森豪总统、约翰·肯尼迪总统夫妇欣赏。8岁结识了著名的大提琴家帕伯洛·卡萨尔斯，并且其与伦纳德·伯恩斯坦帮助下，在美国的卡耐基音乐厅与姐姐马友乘参加了第一次公开演出。这场演奏会是由伦纳德·伯恩斯所指挥，并且在美国的电视节目上播出。

马友友14岁中学毕业，并且以独奏者的身分，与哈佛雷蒂克里夫乐队（Harvard Radcliffe Orchestra）共同演奏柴可夫斯基的《洛可可变奏曲》（Variations on a Rococo Theme）。后来马友友进入朱利亚德学院（Juilliard School），在大提琴家雷奥纳多·罗斯（Leonard Rose）门下学习。读了7年之后，虽然成绩名列前茅，但他却在尚未毕业之前便退学，并前往哈佛大学就读。他在这个时候逐渐成名，与许多重要的交响乐队一起演奏。这段期间马友友录制并演奏了巴哈的《大提琴组曲》（Cello Suites）。同时也经常与他在音乐学院时期所结交的好友钢琴家伊曼纽尔·艾克斯（Emanuel Ax），合作演出一些室内乐。

1976年马友友于美国哈佛大学毕业，并取得人类学学士学位。1991年，哈佛大学授予他荣誉博士学位。

他的超级巨星的地位已稳如磐石，得到极高评价，如小提琴大师斯特恩称马友友为“当今稀世奇才”， 更把小泽征尔、马友友同林昭亮一起称为“当今世界音乐舞台上达到某种伟大水准的 三个东方人”。

马友友

28.王健

王健（1968-）世界著名青年大提琴演奏家。童年时就因其卓越才华受到包括小泽征尔在内的世界音乐大师们的嘉许。1985年赴美留学，在欧洲各国巡回演 出，成了举世瞩目的华人音乐家。1999年，他被美国著名的《美国音乐》杂志评选为“全美杰出音乐艺术家”。英国弦乐杂志《斯特拉底》则盛赞他是“一位令人激动的演奏家。如今，王健已经在世界三十多个国家和地区举行过音乐会。诸如林肯艺术中心、华盛顿甘迺迪艺术中心、巴黎香榭丽舍大厅、罗浮宫、阿姆斯特丹皇家音乐厅、义大利斯卡拉歌剧院等一些世界著名的音乐厅均留下了他的足迹。

王健

29.秦立巍

秦立巍（1976—），英文名：Li-Wei Qin；出生于中国上海，13岁移居澳大利亚，当代著名大提琴演奏家，夺得过许多知名大赛的奖项，包括第11届柴科夫斯基国际大赛的银奖和2001年纽约诺博格大赛的头奖。担任皇家北方音乐学院大提琴教授，上海音乐学院和中央音乐学院的客座教授；2010年与著名的DECCA唱片公司录制发行的唱片《贝多芬大提琴奏鸣曲》获ARIA奖“最佳古典专辑”提名。

秦立巍

30.奥弗拉·哈诺伊

奥弗拉·哈诺伊(Aofula Hanoch，1965- )，以色列女大提琴家。出生在以色列的特拉维夫，1971年随同家人定居在多伦多。6岁起开始从父亲那里接受大提琴的练习课程。早在她10岁时就已作为独奏家与多伦多交响乐团合作演奏协奏曲。1978年又连续两年先后荣膺蒙特利尔音乐比赛和加拿大全国音乐比赛的两项桂冠。1982年，这位金发美女闯荡美国，当年即在纽约每年一度的”音乐会艺术家新人奖”角逐中独佔鳌头，成为该项赛事36年历史上最年轻的优胜者。

奥弗拉．哈诺伊都堪称是杜普蕾的继承者。奥弗拉．哈诺伊14岁那年，她以加拿大全国音乐比赛第一名的身份前往英国惨加阿尔德伯恩音乐节。在这次音乐盛会上，她终于见到了心目中的偶像。然而此时的杜普蕾却再也不是当年那位才华横溢、谈笑风生，演奏时间直能抱著大提琴起舞的艺术精灵了，病魔缠身的她是坐在轮椅上为奥弗拉．哈诺伊等学员举办大师班授课的。奥弗拉．哈诺伊为了在偶像面前有所表现，事先暗自将杜普蕾演奏的德沃夏克协奏曲的唱片听得烂熟于胸，并用心模仿。然而杜普蕾在听了她的演奏之后却推心置腹地对她说：“你这洋的演奏尽管很具诱惑力，但我不认为你应当这洋拉。”鉴于自身的状况不允许她定期授课，于是在临终之际杜普蕾将自己的老师，英国最优秀的大提琴教师威廉·普利斯推荐给了奥弗拉．哈诺伊。两代琴坛女杰就是以这种方式完成了她们在精神上和艺术上的传承。

在普利斯之前，奥弗拉．哈诺伊已受好几位老师指点，其中不乏像奥尔洛夫、福尼埃和逻斯特逻波维奇这洋的大师，但普利斯却在她艺术上成熟、风格上定型的成长过程中起到了最重要、最关键的作用。就这洋，奥弗拉．哈诺伊在一片鲜花和掌声中款款步入世界乐坛的中心，成为受世人瞩目的女大提琴家中新的 “当家花旦”。

奥弗拉·哈诺伊

31.林恩·哈瑞尔

林恩·哈瑞尔（Lynn Harrell，1944年1月30日－） 当今最受欢迎大美国古典大提琴家之一。林恩·哈瑞尔出生在纽约市，父母都是音乐家：他的父亲是男中音麦克·哈瑞尔，他的母亲玛乔里·麦卡利斯特·富尔顿（1909至1962年）是一个小提琴家。

林恩·哈瑞尔

32.尼娜·科托娃

尼娜·科托娃(Nina Kotova 1959- ）俄籍模特大提琴家尼娜·科托娃7岁时第一次登台演出，12岁便有了自己的作品，15岁赢得 “普拉哈小协奏曲”国际比赛第一名。是俄罗斯公认的音乐神童。十九岁从莫斯科音乐学院毕业后离开前苏联，赴德国和美国继续深造。

尼娜·科托娃作为大提琴家、室内乐演奏家和作曲家活跃于世界音乐舞台。她1996年在伦敦维格莫音乐厅的首演以她自己创作的作品“天桥上的素描”的全球首演而引人瞩目。2000年她创作的大提琴协奏曲在美国旧金山首演，由她本人担任独奏，由女子爱乐乐团担任协奏。

在她的演奏中温暖的音调、嫺熟的技巧和出色的舞 台表现力为她赢得极高的荣誉。从纽约卡耐基音乐厅到伦敦的维格莫音乐厅，尼娜的足迹遍佈世界，但她的演奏生涯却有一次意想不到的转折。当年，尼娜来到纽约，无意间被一家时装公司看中，为世界一流的服装设计师做模特。不久，尼娜还是放弃了这份工作，继续拉琴。她的举动在当时引起媒体很大的反响。

尼娜·科托娃

33.马特·海默维茨

马特·海默维茨(Matt Haimovitz 1970-),年出生在以色列，是犹太籍美国大提琴家。 十五岁时与梅塔带领下的以色列爱乐举行生涯首演，以天才之姿轰动乐坛。海默维茨将大提琴的演奏发挥到极至，惊人的技巧令人叹为观止。

马特·海默维茨

34.米沙·麦斯基

米沙·麦斯基(Micha Maisky 1948-）史上唯一师从罗斯特洛波维奇和皮亚蒂戈尔斯基两位大师的大提琴家。他具有传奇般的经历；他的外表张扬，激情四射；他的演奏被老罗评价为结合了诗意与绝佳的灵动与细致，技巧辉煌。这位1948年生于拉脱维亚的犹太人，17岁便赢得全苏联大提琴比赛的桂冠，翌年又夺得柴可夫斯基大赛大提琴组首奖，并保送莫斯科音乐学院师从罗斯特洛波维奇。23岁时因莫须有的罪名，被前苏联关押劳改1年半，后得到美国富商的赞助，向政府赔偿了“培养费”，才获淮离开苏联。1972年11月7日早上9点，麦斯基乘坐的列车抵达以色列——他一直将这一天视为自己的“重生日”。